横山大观,日本近现代绘画之父的“野心”

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横山大观(Yokoyama Taikan),出生于明治元年(1868年),也就是日本明治维新开始的年份,其生涯贯穿明治、大正与昭和三个时代,在重视东方绘画传统的同时挑战新的画风,为近代日本画的发展作出重要的贡献。

横山大观

▌他是东京美术学校日本画系第一批毕业的优秀学生,深得校长刚仓天心的喜爱。1896年开始,在学校担任助教工作。同年,日本青年绘画协会改名为日本绘画协会,横山大观、菱田春草、下村观山入会。不久东京美术学校引起纠纷,冈仓天心校长从呕心沥血所创立的学校退职,横山大观也随之辞职,与桥本雅邦、菱田春草、下村观山等人共同创立日本美术院。

《春朝》,1885年,横山大观

▌他们兴起的是新日本画运动。大胆地舍弃日本画的传统手法线描,致力于空气和光线的表现,试图创立新一代画风,因采用无线色彩,当时被嘲为朦胧派,评价很低。这也是“朦胧”一词的来历,但是今天,无不肯定地说,新日本画运动为日本绘画指明了方向。

▌横山大观以《无我》系列开启了革新运动。画中的孩子身着肥硕下坠的和服,脚穿大人的草屐,草屐带显得过于宽松,张着樱桃小嘴呆呆地站在那里,一副天真无邪的样子。河边的银柳和堇菜令人感到早春的气息。似乎回到了日本艺术的童年时代,一派天真。尽管童年是回不去的。但从横山大观的笔致中感受到大人的“野心”。他要打破传统,回归本真。

《无我》,1887年,横山大观

▌作为日本画坛的革新派,横山大观是绝对的中坚力量。尤其是冈仓天心去世后,横山大观成了日本美术院的台柱,时代最终把革新画风推倒了舞台前方,得到了画界的承认,横山大观也就声名鹊起。获得一系列荣誉,1922年被接纳为法国沙龙成员,1930年成为罗马美术展览的艺术使节,1931年成为日本帝室技艺员,1935年成为帝国美术院会员,1937年荣获首届日本文化勋章。

《喜撰山》,1919年,横山大观

《木兔》,1926年,横山大观

▌他初期以没骨彩色与菱田春草等人推进新日本画的创造,中期以后主要以水墨画开拓了东方理想主义的境界。他的艺术宏大奇绝,始终充满了激情以阐释他浪漫主义情怀。被称为日本近代绘画之父。

《叭呵鸟》,1927年,横山大观

▌在思想剧烈碰撞的年代,横山大观在创新和传统之间有着自己的权衡方式,1903—1904年他出游印度和欧洲数国,这些旅行却让他由此确信东方精神文明的优越性。他在画面中融入中国和日本的古典哲学理想,使其作品构思独特,画面清新。中国著名书画大家傅抱石也曾受其风格影响。

▌横山大观于1958年(昭和33年)2月26日卒于东京。去世后,他在东京上野池之端的故居作为纪念馆对外开放。为纪念这位日本美术史上的重要艺术家诞生150周年,本次展览山种美术馆(Yamatane Museum)一举公开馆藏所有横山大观作品,呈现他挑战日本画近代化之路上多彩多样的艺术风格,包括融合了南画与大和绘的《作右卫门的家》、基于中国之旅创作的水墨画卷《楚水之卷》和《燕山之卷》,晚年的富士山主题作品等。

《屈原》,1889年,横山大观

▌这是一位个性极强的艺术家,横山大观为日本精神的原点富士山的魅力所打动,称其为“灵峰”、“心神”,他终生连续不停地用自己的画笔加以描绘,但却从来没有登过富士山一次。他酷爱饮酒,被叫做“酒仙大观”。

横山大观笔下的富士山

横山大观诞辰150周年 – 东京画坛的精锐

时间:2018年1月3日 – 2月25日 10:00 – 17:00

展馆:山种美术馆 東京都渋谷区広尾3-12-36

费用:全票1000日元,大学及高中生800日元,中学生以下免费