为什么有一种蓝色叫克莱因?

“克莱因蓝”是一种根据艺术家克莱因名字命名的蓝色,其RGB比值是0:47:167,也就是所谓的“绝对之蓝”。由于它与环境色在视觉对比上有着强烈冲突,格外能体现出自我存在意识。克莱因相信,表达一种感觉,不用解释,也无需语言,用最单纯的色彩才能唤起最强烈的心灵感受力。

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伊夫·克莱因(Yves Klein,1928年-1962年)

其实,颜色早就有,过去叫宝蓝sapphire blue,这个名字足够老,只是克莱因让它变得更时髦和更有戏剧性,所以为了纪念这个艺术事件,为这个颜色起了一个新名字,也不能说它就是专业叫法,因为sapphire blue也是专业叫法。

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“国际克莱因蓝”(International Klein Blue, 简称IKB)

伊夫·克莱因是谁?

伊夫·克莱因(Yves Klein)1928年在法国尼斯出生,他从小其实并未对艺术感兴趣,在尼斯商船学院是因为喜欢航海,在巴黎东方语言学院学习日语是为了去日本学习柔道。

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克莱因《开始飞翔》,1961年

1947年,20岁的克莱因加入了 “玫瑰十字社”(Rosicrucian),这是一种于17世纪初在德国兴起、后来长期流行于欧美的带有宗教性质的社团。它倡导人们轻肉体重心灵,轻物质重精神,追求人的生命与宇宙精神的和谐统一。克莱因如痴如狂地信奉这一信条,他突然想到,可以通过艺术来表达他的理念,然后他开始以“单色画”的形式创作。克莱因相信,只有最单纯的色彩才能唤起最强烈的心灵感受力。一些艺术家使用各种色彩以求获得艺术生命力,而克莱因宁愿回归单纯。

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克莱因《田纳西州》

克莱因对蓝色深深地迷恋,他爱海的不同种蓝,为了这甚至去学习航海——“蓝色代表的是天空、水和空气,是深度和无限,是自由和生命,蓝色是宇宙最本质的颜色。”

1956年,克莱因在一位化学家的帮助下合成了一种独特的天青石蓝色,过了五年,他为这种颜色申请了专利,被命名为 “国际克莱因蓝”(International Klein Blue, 简称IKB),他终于成了一种蓝色的主人。

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行为艺术作品《坠入虚空》,克莱因为了体验飞翔和失重的感觉,从巴黎郊区让蒂尔·贝尔纳街3号(Rue Gentil-Bernard)一栋楼房的二楼窗口纵身跃出,摄于1960年。

绝对艺术的生命

57年前亮相在米兰画展上的八幅同样大小、涂满近似群青色颜料的画板,就是克莱因蓝诞生之时。群青,意大利语表示“来自遥远的海外”,它本用来指代好几种进口物品,而不仅是颜料。这种颜色是用一种比较珍贵的石头青金石制成。

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克莱因在创作

1960年3月9日,因“克莱因蓝”声名日隆的克莱因在巴黎国际当代艺术画廊,举办了行为艺术展《蓝色时代的人体测量》,他邀请了九位音乐家到现场演奏《单调交响曲》,这是画家为了这场show“特制”的曲子,音乐家每20分钟只弹奏单独一个音符,然后沉默20分钟继续。现场三个美丽的裸体模特儿变成了“活画笔”,在克莱因的指挥下,她们用涂满了颜料的身体,在地面和墙上的画布上翻滚按压,直至画布上的图案变成画家满意的“杰作”。

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克莱因在模特身体上涂抹“克莱因蓝”颜料的行为艺术

这场行为艺术展让大家对克莱因充满了争议,而他却不在乎,“什么是感觉?感觉就是存在于我们自身存在之外,但又永远属于我们的东西。生命本身并不属于我们,但我们的感觉让生命属于我们,我们用感觉来感受生命。感觉是宇宙,是空间,是大自然通用的货币,我们可以用它来购买‘元物质’状态的生命。想象力是感觉的交通工具,张开想象的翅膀,我们可以获得作为绝对艺术的生命。”的确,他的一生虽然只有短短的34年,但已经得到了绝对艺术的生命,与安迪·沃霍尔、杜尚和博伊斯一起,并称为20世纪后半叶对世界艺术贡献最大的4位艺术家。

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克莱因《无题》

“国际克莱因蓝”,它强烈的冲击力和明净空旷的视觉系统让人迷失其中,这个从诞生之日就与艺术、时尚息息相关的颜色,从克莱因开始被用在一系列单色题材的艺术品和时装、装置中。

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克莱因自画像

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加了海绵块的克莱因蓝色板

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克莱因蓝展览空间

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“克莱因蓝“涂抹在雕塑上

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克莱因《克莱因之惑》

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Parda与Jil Sander在男装设计中采用“克莱因蓝”